带有浪漫主义色彩的古诗
带有浪漫主义色彩的古诗
月下独酌 ·李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
有浪漫主义色彩的诗句
天愿作比翼鸟地愿连理枝 天长地久有时尽此恨绵绵无绝期《长恨歌》
两家求合葬合葬华山傍东西植松柏左右种梧桐枝枝相覆盖叶叶相交通有双飞鸟自名鸳鸯仰头相向鸣夜夜达五更行人驻足听寡妇起彷徨多谢世人戒之慎勿忘《孔雀东南飞》
再拜陈三愿:愿郎君千岁,二愿妾身常健,三愿同梁上燕,岁岁长相见
《山鬼》一诗在哪些方面体现了楚辞体诗歌的浪漫主义色彩？
《山鬼》采用山鬼内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。 全诗将幻想与现实交织在一起，具有浓郁的浪漫主义色彩。 作者以人神结合的方法塑造了美丽的山鬼形象： 她披戴着薜荔、女萝、石兰和杜蘅，乘着赤豹拉的辛夷车 车上插着桂枝编织的旗，身边跟着长有花纹的花猫…… 其衣食住行无不带有强烈的神性和野性色彩，又与山鬼的身份地位相适应 然而山鬼的容貌体态和情感变化又都是正常人的表现 她感叹青春不能永驻，期盼爱人早些到来，不来则忧伤孤独…… 这种人神合一的形象创造，正是屈原诗歌中的一贯方法 【赏析】: 《山鬼》出自《九歌》的第九首。《九歌》是一组祀神的乐歌，据说是[屈原]在民间祀神乐歌的基础上加工修改而成的。《九歌》中有不少篇章描述了鬼神的爱情生活，如《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》等，本文也是如此。[山鬼]即一般所说的山神，因为未获天帝正式册封在正神之列，故仍称[山鬼]。 《山鬼》采用[山鬼]内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。 赏析 诗的第一节主要从各方面描绘了[山鬼]的美好。“若有人”一词，准确地传达出[山鬼]给人的迷离惝恍、来去飘忽之感。“被薜荔兮带女罗”以及下文中的“辛夷车兮结桂旗”“被石兰兮带杜衡”等写[山鬼]的装束，既活画出[山鬼]这样一位身为山林之神的自然女儿的形象，又暗示了她外表和内心的美好，这也是[屈原]的善于以香草比美好品德的手法的体现。“既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕”，[山鬼]的这两句突如其来的自夸，就好像演员在舞台上的第一个亮相，其美好形象让读者眼前一亮。值得注意的是，这里没有仔细地描摹[山鬼]的外貌，而是借她的爱人之口来赞美她的神态之美。这不禁令人想到《诗经·卫风·硕人》对“硕人”的美貌的描写：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”，前面几句穷形尽相的比喻固然煞费创作者的苦心，可欣赏者们并不太领情，而“巧笑倩兮，美目盼兮”这能见出“硕人”女儿情态与生命活力的诗句才博得了大家的一致赞誉。《山鬼》中的这句诗也有异曲同工之妙，更何况它是出自[山鬼]的爱人之口呢!我们似乎可以看到，[山鬼]在赴约途中，想起爱人对自己的赞誉，不禁满心欢喜，此时更恨不得马上与爱人见面。为了与爱人见面，她还特意准备了礼物：“折芳馨兮遗所思。” 第二节写[山鬼]在约定处焦急等待爱人的情景，见出她温柔、痴情的性格。天色变了，下起雨来，由于还没见着爱人，[山鬼]并不甘心就此回家。“岁既晏兮孰华予”一句，写出古今女子共有的心理：对于时时威胁到自己青春容颜的时光流逝，惟一可令她们感到欣慰和放心的就是爱人对她们的欣赏和宠爱；如果爱人不在身边呢，自然容颜暗淡，没有光彩了。这句心理描写，使[山鬼]形象更多了凡俗气息，更让人觉得她的亲切、可爱。而类似的表达在后世诗歌中是屡见不鲜的，如“古诗十九首”之《行行重行行》里就有“思君令人老，岁月忽已晚......更多唯美的句子：www.laorenka.com
关于浪漫主义的古诗
1
唐诗中的浪漫主义
唐诗作为我国文学作品中的瑰宝，浪漫主义是其最为重要的表现手法之一。在唐诗的世界中有许多诗人用浪漫主义的手法留下了他们的诗句，也在唐诗的世界里留下了他们的名字。在繁星璀璨的唐诗世界中有三颗耀眼的明星，而他们正是代表了不同历史时期的浪漫主义唐诗。
一、 我本楚狂人，凤歌笑孔丘
李白，作为盛唐浪漫主义诗歌的代表人物，他的诗风雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、清新自然。李白作为最伟大的浪漫主义诗人，在继承与发展屈原所开拓的浪漫主义诗风的基础上他又开创了积极的浪漫主义创作方法，素有“诗仙”之称。李白的一生跌宕起伏，充满了传奇色彩，而他个人又受道家思想的影响，在理想与现实的矛盾中，李白创造了他的诗歌，也在唐诗的世界中留下了一座丰碑。以下是对他诗歌的一些解读：
《登金陵凤凰台》
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。 吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。 三山半落青天外，二水中分白鹭洲。 总为浮云能蔽日，长安不见使人愁！
诗人登上凤凰台，观赏壮美的长江，凭吊历史、感慨当今，所有的人都会成为匆匆的历史过客，惟有眼前的自然美景是永恒不变的。全诗将历史与现实、自然的景与个人的情完美地结合在一起，一气呵成，抒发了有志难酬的感慨。其颈联气势磅礴、构思巧妙、对仗精工，佳句天成。
《蜀道难》
噫吁戏，危乎高哉！蜀道之难难于上青天。蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈方钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹！问君西游何时还？畏途巉岩不可攀。但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜！连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。其险也如此，嗟尔远道之人。胡为乎来哉！剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还家。蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟！
这首诗，大约是唐玄宗天宝初年，李白第一次到长安时写的。《蜀道难》是他袭用乐府古题，展开丰富的想象，生动地描写了难于上青天的蜀道，并且描写了蜀道上的奇异风光，壮丽景色。表现出诗人对山河的热爱。同时将人间险恶与蜀道难进行了有机的对比，表现了诗人对国事的担忧。全诗豪情奔放，想像丰富奇异，极具夸张性，语言富于变化而且充满感情，有声有色，在艺术上具有极高的价值。 二、 殿前作赋声摩空，笔补造化天无功
李贺，作为中唐时期浪漫主义诗歌的代表人物，他的诗歌想象丰富奇特、语言瑰丽奇峭。
《唐诗三百首》读书报告
2
李贺一生愁苦多病，年仅27岁便因病去世，世称“诗鬼”。由于当时藩镇割据，污吏横行，中央政府有名无实，因此李贺的诗歌多以抨击当时黑暗政治和反对藩镇割据为主题的。李贺诗歌浪漫主义的最大特点是其丰富奇特的想象和奇诡的构思，而他在这方面的代表作品之一是著名的《雁门太守行》：
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。 角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。 半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。 报君黄金台上意，提携玉龙为君死。
诗人的语言极力避免平淡而追求峭奇。为了追求奇，他在事物的色彩和情态上着力，用浓辞丽藻大红大绿去表现紧张悲壮的战斗场面，构思新奇，形象丰富。这首诗句句都有鲜明的色彩，前四句写日落前的情景，后四句写驰援部队的活动，成功地渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势。“黑云压城城欲摧......更多唯美的句子：www.laorenka.com
杜甫有什么浪漫主义诗句
杜甫的浪漫并不比李白差。
传统的说法认为李白的诗“高”，杜甫的诗“大”。那么“高”则要气冲牛斗，“黄河之水天上来”；“大”却需要海纳百川，“不尽长江滚滚来”。然而不管是“高”还是“大”，都需要“会当凌绝顶，一览众山小”的胸怀和“俱怀逸兴壮思飞”的想像力，李杜二人身上都有这些特质，于是他们就都成为了伟大的诗人。而想像力，又恰恰是浪漫主义的根基，杜甫的想像力无人可以怀疑，所以他的诗歌中自然就有浪漫主义的成分。退一步讲，既然是诗歌，就不可能完全实打实，即便是“现实主义诗人”，他的诗歌当中也一定要有飞扬的神采和天马行空的想像，也就是我们通常所说的“浪漫主义”。翻翻杜诗，随便就可以看到含有浪漫主义色彩的句子，人们经常提及的那句“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”就极为典型。其实，即使是现实主义色彩极为凝重的《春望》也有浪漫主义的句子，比如那句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，用花和鸟来描摹自己的处境，就因其传神的拟人而加深了浪漫主义色彩。再随便举一个例子——《兵车行》。《兵车行》也是杜甫现实主义的力作，是对战争的血泪控诉，然而这种控诉如果只停留在平淡的表达，就不能产生深入人心的艺术效果，也就会失去它的作用，这个时候，诗人的浪漫主义思维就派得上用场了。“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。”前几句都是写实，用实实在在的白描手法表现了父母、妻子送别儿子、丈夫出征的惨景，读来似乎那些场景就在眼前。可是到了“哭声直上干云霄”，诗人便用有分寸的夸张、用一个广角镜头把惨状突出，夸张和广角镜头就是浪漫主义的手法，它不再是写实。然而，这种浪漫主义在杜甫用来却就是在写实，“哭声直上干云霄”，虽然读者看不见，却完全可以想见。所以说，浪漫的手法在杜甫的笔下却仍是为了描写现实，换句话说，杜甫绝不是不会运用浪漫主义，而是他的浪漫主义最终还是为现实主义的主题服务的。这一点其实是非常难得的，这既需要诗歌的意境，又需要诗人关注现实的胸怀。其实这比李白那种逃避现实梦想成仙的浪漫主义难得多也更有意义。《兵车行》的结尾也是这样一种用浪漫手法书写现实的特色：“新鬼烦怨旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。”杜甫用鬼来写现实，更突出了凄惨、悲凉。
李杜二位都游历过名山大川，也留下了许多传世名篇。李白写庐山瀑布：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，写得很潇洒，却仅停留在潇洒，读后不知道这个瀑布到底什么样子；杜甫写泰山：“荡胸生层云，决眦入归鸟”，让人读来很豪迈又有身临其境之感，后面还有更厉害的：“会当凌绝顶，一览众山小”，这二句，可不是一般人可以写得出来的，如果是一个只知道现实的柴米油盐的家伙，是无论如何也没有这个境界的。
除了讴歌祖国的大好河山，感情也是诗歌里永恒不变的主题，杜甫的感情诗虽然不像李商隐的情诗那么缠绵悱测，但也绝不缺少浪漫，甚至我们也可以从杜甫的情感诗里感受到他本人的浪漫气质。李白的情感诗浪漫却略显轻浮，李白会问“但见泪痕湿，不知心恨谁”，杜甫没有这样的疑问，他笔下的感情也都清楚简单：就是怀念家人妻子，当然，杜甫也写过《佳人》，但写得没有一丝浮华之气；而他的《丽人行》则直接把矛头指向了杨贵妃，对比他的“炙手可热势绝伦”，李白的“名花倾国两相欢”又有着多少的奴颜媚骨？话说回来，杜甫的《佳人》和《丽人行》都不是感情诗，完全不是，杜甫的真正的感情诗都是怀念自己的妻子——当然，古代汉语里的妻子包括“妻”和“子”两个方面，但即使是这样，像杜甫这样频繁地把妻子写进诗歌里的也是不多见的，至少唐诗中不多见。杜甫被困长安，除了忧国忧家忧己的《春望》之外......更多唯美的句子：www.laorenka.com
请写出三句具有现实主义色彩的诗句
1.浪漫主义、现实主义和唯心主义
翻开任何一本关于中国古诗的评论就可以发现一个不争的事实：中国古诗有两大流派，浪漫主义和现实主义。其实，不光是古诗，其他文学也是有同样的两派。具体划分为浪漫主义和现实主义的是现代人，或者确切点说的话是外国人而不是诗人本人，因为他们本人并没有这种意识，他们之所以没有这种意识是因为他们所过的生活和他们所受思想的影响。在中国古代的主要思想流派，有儒、道、释三派，具体体现到中国的古诗中也是这样的。中国的古诗也可分为儒、道、释三派，用现在的叫法就是现实主义、浪漫主义和唯心主义。如果按这样划分的话，屈原、陶渊明、李白等应该属于道派的。为什么这么说呢？首先要说一下中国的道派，道派的主要思想是“道法自然“。与其说道法自然，到不如说是我行我素。其实，他们是看不惯现实，但是他们又不愿意自己去积极的参与改变现实。在这里，把屈原也归在里面是有点委屈他了，他有点被迫的意味，但是，人家并没有要他寻死的意思。不是现实容不下他们，而是他们从不下现实。所以，我们看看的他们不是关心社会，充满激情，安分守己，而是自甘堕落，不思进取，空闲空想。例如：
月下独酌
李白
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀名月，对影成三人。月既不解欢， 影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊， 我舞影凌乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游， 相期邈云汉。
而韩愈、杜甫、陆游等是儒派的。其实，在中国的古代，儒派和道派就像美国的民主党和共和党一样影响着中国古代的政治和思想。和道派不同的是，儒派更关注的是人民的疾苦和社会现实。假如人人都像道派那样的话，社会就很难进步的。因为自然界一直遵守的都是自然的法则，但是也正如预期的那样自然一直都是自然。野兽遵守的是自然，所以野兽还是野兽。现在西方人的达儿文主义，其实也就是自然法则，之所以到现在才提出来，说明他们的落后。其实我们的祖先早就提出来了，而且提的不他还完善。唐朝的诗人刘禹锡：
天之道在自然，其用在强弱；人之道在法制，其用在是非。
在这里我们看到，自然法则只使用于自然，遵守的是弱肉强食，而人类使用的是法制，遵守的是是非曲直。那么如果说道派关注的是自然的话，儒派关注的是社会。下面是一个例子：
贫女
秦韬玉
蓬门未识乙罗香，拟托良媒亦自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。苦恨年年压金钱，为他人作嫁衣裳。
还有一派释派，就是佛教的。这一派似乎是不被重视的，因为很少人能够去注意他们，而他们也是不愿意让别人过多的去注意他们的，但是他们在历史上，特别在中国的古诗中是有很大的分量的，这在古诗中是能够体现出来的。比如李白的诗中就有好多描写这些人的，他的好多朋友都和尚。苏轼就经常同和尚交往，他的诗中也有好多。但是有趣的是释派的诗人在中国古诗中似乎是没有地位的，当我们翻开唐诗的时候，里面没有一首是和尚做的。在我们旅游的时候，我们又会发现另外一种情况，好多的名山大川，古庙名刹都是因为有禅诗而让人留恋和无尽的回味。下面就举一个例子：
身如菩提树，心如明镜台。
时时勤拂拭，莫使染尘埃。
这是一个叫神秀的和尚写的，而另一个叫慧能的和尚写到：
菩提本无树，明镜并非台；
本来无一物，何处惹尘埃。
读诗的第六境界
我们在读古诗是的时候，由于水平的不同，每个人所达到的境界也是不同的。我们知道王国维把读古诗划分为三个境界，而冯友兰则把人的思想划分为四个境界，而我在这里则要把它划分为六个境界。科学家曾经研究过人类的第六感觉，我觉得人们在读诗的时候同样也会有......更多唯美的句子：www.laorenka.com
关于李白的浪漫主义诗句。
月下独酌 ·李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。